AI影视正成为全球数字内容领域增长最快的赛道之一。全球知名产业研究机构Research and Markets预测，2026年全球AI影视市场规模将达到357.7亿美元，2030年将进一步增长至877.4亿美元。这一数据让万兴科技董事长吴太兵意识到，AI正在重构全球影视内容生产方式，AI影视不再是“小打小闹”的场景化市场，而是具备千亿级增长潜力的全新数字内容赛道。
然而，能否抓住这个“新风口”，对于国内AI影视创作公司而言，并非易事。记者采访了解到，国内逾4000家AI影视创作公司每天向海外的社交和视频平台上线逾百部AI漫剧、AI短剧等作品，但产品爆款率（能实现逾亿播放量与创造高投入产出比）不足1%。这背后，是AI影视出海正面临“海外本地化适配”的严峻挑战——除了故事剧情需满足海外观众审美感、视频画面背景需切合当地风土人情，连AI演员的微表情变化与说话口气语速也要符合海外当地的沟通文化。随着中国AI影视从内容出海迈向生产力出海，吴太兵在接受采访时表示，未来出海产品的精品化制作将成为一大趋势。
唐玥是一家AI影视创作公司的内容总监。今年二季度起，其所在的公司加入出海阵营。据她透露，虽然国内AI短剧、AI漫剧产量巨大，但在国内视频平台上的爆款率已不到0.5%。这意味着影视创作公司通过一部爆款AI剧的高回报来覆盖多部表现平淡作品的投入难度大幅增加。中国网络视听协会发布的一季度《微短剧创作指引》显示，一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧占比超过95%。
另一个驱动AI影视创作公司出海的因素，是境内短剧、短视频平台开始压低分账金额。2025年，为了扶持AI短剧、AI漫剧发展“引流”，国内平台通过保底流量加流量计费奖励的方式，为AI影视创作公司提供可观的分账收入。若一部80集的AI短剧取得逾千万级播放量，将获得约20万元分账，足以覆盖约7万元的制作成本。然而，如今同样逾千万级播放量的AI短剧，能拿到的分账已不到3万元。甚至个别平台的分账机制已变成“盲盒”，企业每月底收到分账款，却无人知晓计算公式。唐玥坦言，今年个别短剧平台的分账金额下滑明显。2025年底，她所在的公司在一家平台上线约40部AI短剧，收到360万元分账款；而今年3月份，同样上线约40部作品，仅收到130万元。
“我们出海已经比较晚了，其他公司早在今年初就开始酝酿了。”唐玥说。对于出海，她一度颇有信心。通过调研，她发现海外平台的分账机制相对透明，北美按订阅收入分成，东南亚按播放量计费。但很快她发现，海外市场的爆款率也在趋于下降。4月份，她所在的公司上线20部AI短剧，有2部播放量破亿；5月份，上线30部却只有1部爆款；6月以来，上线40部竟然无一破亿。公司分析认为，海外平台上线的国产AI短剧、AI漫剧日均数量增加至数百部，极大分流了观众兴趣。
StoReel创始人范世鹏向记者透露，他们精选AI短剧上线数十部，其中4至5部播放量过亿。通过分析发现，这些爆款产品都是“精品化”作品，画面真实感、视觉冲击力以及AI演员的微表情和语调都高度契合海外受众审美与文化习俗。他认为，当前AI影视在当地市场渗透率不到10%，只要“精品化”作品持续增加，国产AI影视出海仍有广阔前景。
王玮是一家AI影视创作公司的海外业务总监。为了抢占先机，他所在的公司采取简单做法——通过AI技术将境内热门AI短剧里的“中国演员”与“中国背景”全部换成“外国演员”与“外国风土人情”。过去4个月，王玮所在的公司上线了逾30部作品，但没有一部成为“爆款”。这让他反思问题所在。6月份，通过与同行沟通，他找到了答案：AI影视出海绝非简单的“换脸换场景”，无论是故事情节重新设定，还是创作模式都要重构。
在情节设定方面，国内看似热门的题材未必能在海外出彩。例如，“外卖小哥逆袭”题材在海外缺乏共情力，因为海外受众对该职业较为陌生；相比之下，“保安逆袭”题材更受欢迎。在创作方面，AI影视创作公司不能再延续以往的“线性”工作流——即先写剧本、做分镜、抽卡出图、视频化、生成内容、串联视频。为了确保高度适配“海外本地化”，公司需要多个画面视频创作同步并行，全景式推进，确保每个画面无缝契合当地风土人情与沟通方式。
吴太兵也注意到，AI影视出海的“精品化”要求正在重构制作流程。为此，万兴剧厂团队推出了“无限画布”功能，让创作者能看到AI影视在各个维度的实时创作状态，灵活修改，解决长视频叙事的一致性与连贯性问题。他解释，以往存在一个误区，认为通过输入提示词、拉长视频就能解决画面一致性与创意多样性问题。事实上，AI大模型单段视频直出能力有限，若每次输出内容不一，难以满足要求；若内容一致，又缺乏创意。创意多样性最终取决于创作者的创意水平与工具组合能力。通过工具与大模型协同，融入运镜调度与多智能体模块，分镜一次抽卡可用率可达80%，创作效率提升10倍。
然而，精品化创作意味着成本增加。王玮发现，随着本地化适配要求增多，企业Token开支明显高于国内。一部80集的国内AI短剧，Token支出在6万至7万元，而同样80集的出海AI短剧，Token支出超过20万元。为了还原当地风土人情和演员本地化说话方式，企业需反复生成多个画面、不断修改完善。吴太兵认为，这与国内AI影视侧重规模化落地迭代有关，快速抓住需求并批量生产，导致Token消耗增加。
为了给AI短剧出海“减负”并提升精品化创作，吴太兵想到了一个办法。7月20日，万兴科技在世界人工智能大会期间推出了“万剧出海创投计划”，联动第三方产业资本投入数亿元资金与产业资源，投资孵化逾万部AI影视作品，提供从创意开发、内容制作到投资孵化的全链路支持。具体而言，万兴科技会向精选的创作者与企业提供资金、Token以及算力和创作工具支持。王玮也认为，寻找第三方机构共同分担Token是行之有效的降本举措。为了提升精品化程度，他招募了2位在海外生活、熟悉AI创作的创作者，约定每人每月制作10部精品AI短剧，但按每部40万元Token支出计算，企业每月将支出800万元，资金压力巨大，急需第三方融资。
吴太兵表示，万兴科技聚焦Token投资，是推动商业模式变革的考量。以往商业模式主要依靠授权许可加订阅制，在AI时代，Token将变成“电”。每个人为了获取AI生成的内容及服务，都需要支付Token费用。未来，万兴科技的商业模式将转向以Token收入为主导。目前，公司仍处于订阅与Token并行的过渡阶段，未来Token收入占比会越来越高。随着视频生成成为Token消耗的主要场景，相应收入还将持续增长。
对于AI影视出海趋势，吴太兵认为，“精品化”创作未必是纯粹的AI创作，而是真人实拍与AI创作的结合。前者可以更好地完成人物表情、微表情、自然光等细腻写实内容，AI创作则负责爆炸等难以实拍的宏大场景，两者互补能找到投入产出比的平衡点。在吴太兵看来，未来3至5年，AI影视出海的新趋势是精品化创作持续迭代、创作者经济扩容与作品日益全球化。他直言，5年后，新一代的好莱坞或许将出现在中国某个城市，那里云集众多优质创作者，通过AIGC工具生产众多不同题材的精品化AI影视作品，输往全球。